Tranh đồng quê bị nhầm với ảnh chụp

Tranh đồng quê bị nhầm với ảnh chụp

Họa sĩ Lê Sâm ở Khánh Hòa vẽ tranh nông thôn, ao sen khiến nhiều người nhầm là “ảnh chụp”, “do AI tạo”.

Họa sĩ vẽ con trâu với chất liệu sơn dầu trên vải, kích thước 90 x 120 cm. Nhiều khán giả đánh giá tác phẩm đạt độ chi tiết cao, từ bộ lông xám, vệt bùn khô trên da trâu đến đôi sừng cong, chiếc mũi ẩm ướt. Ánh sáng, màu sắc cây cỏ, mặt nước được xử lý kỹ, tạo cảm giác con vật hiện diện giữa khung cảnh thiên nhiên. Tác phẩm là một trong những tranh lấy cảm hứng đề tài làng quê, được anh sáng tác trong năm nay. Lê Sâm, 54 tuổi, quê Bình Định (cũ), hiện sống và làm việc tại Cam Ranh, Khánh Hòa.

Họa sĩ vẽ con trâu với chất liệu sơn dầu trên vải, kích thước 90 x 120 cm. Nhiều khán giả đánh giá tác phẩm đạt độ chi tiết cao, từ bộ lông xám, vệt bùn khô trên da trâu đến đôi sừng cong, chiếc mũi ẩm ướt. Ánh sáng, màu sắc cây cỏ, mặt nước được xử lý kỹ, tạo cảm giác con vật hiện diện giữa khung cảnh thiên nhiên. Tác phẩm là một trong những tranh lấy cảm hứng đề tài làng quê, được anh sáng tác trong năm nay. Lê Sâm, 54 tuổi, quê Bình Định (cũ), hiện sống và làm việc tại Cam Ranh, Khánh Hòa.

Tranh về nét đẹp lao động trên đồng ruộng, với khuôn mặt người nông dân khi zoom cận (dưới). Họa sĩ cho biết so với đề tài tĩnh vật, con vật, tranh đời sống dễ sáng tác hơn vì phong cách vẽ thoáng nét, thời gian hoàn thành gần bằng một phần ba so với bức đầu tiên.

Tranh về nét đẹp lao động trên đồng ruộng, với khuôn mặt người nông dân khi zoom cận (dưới). Họa sĩ cho biết so với đề tài tĩnh vật, con vật, tranh đời sống dễ sáng tác hơn vì phong cách vẽ thoáng nét, thời gian hoàn thành gần bằng một phần ba so với bức đầu tiên.

Họa sĩ có niềm yêu thích với phong cảnh làng quê, như bức ao sen. Tác giả nói thời gian vẽ một bức tùy vào độ khó và chủ đề, tác phẩm lâu nhất là 150 giờ.

Họa sĩ có niềm yêu thích với phong cảnh làng quê, như bức ao sen. Tác giả nói thời gian vẽ một bức tùy vào độ khó và chủ đề, tác phẩm lâu nhất là 150 giờ.

Họa sĩ vẽ hoa sen theo trường phái cực thực với độ tỉ mỉ, từ cánh hoa hồng phớt, đường gân mảnh đến đài sen sắp tàn. Tranh cực thực (hyperrealism) thường mô phỏng chủ thể với độ chân thật cao, như bức ảnh có độ phân giải lớn, đồng thời có sự phức tạp về chủ đề, cách thể hiện. Trào lưu ra đời khoảng những năm đầu thập niên 1970, phát triển mạnh những năm 2000. Nhiều tranh cực thực có giá hàng chục triệu USD, như của họa sĩ Lãnh Quân (Trung Quốc).

Họa sĩ vẽ hoa sen theo trường phái cực thực với độ tỉ mỉ, từ cánh hoa hồng phớt, đường gân mảnh đến đài sen sắp tàn. Tranh cực thực (hyperrealism) thường mô phỏng chủ thể với độ chân thật cao, như bức ảnh có độ phân giải lớn, đồng thời có sự phức tạp về chủ đề, cách thể hiện. Trào lưu ra đời khoảng những năm đầu thập niên 1970, phát triển mạnh những năm 2000. Nhiều tranh cực thực có giá hàng chục triệu USD, như của họa sĩ Lãnh Quân (Trung Quốc).

Lê Sâm cho biết theo thời gian, tốc độ vẽ của anh nhanh hơn nhờ kinh nghiệm pha màu, dùng cọ.

Lê Sâm cho biết theo thời gian, tốc độ vẽ của anh nhanh hơn nhờ kinh nghiệm pha màu, dùng cọ.

Quá trình đi nét (trái) và hoàn thiện bức sơn dầu. Theo Lê Sâm, thỉnh thoảng, một số khán giả cho rằng họa sĩ sử dụng AI, do đó anh thường chia sẻ hình ảnh các bước ghi lại kỹ thuật sáng tác.

Quá trình đi nét (trái) và hoàn thiện bức sơn dầu. Theo Lê Sâm, thỉnh thoảng, một số khán giả cho rằng họa sĩ sử dụng AI, do đó anh thường chia sẻ hình ảnh các bước ghi lại kỹ thuật sáng tác.

Bức hoa mai – một trong những sáng tác mới nhất của anh.

Bức hoa mai – một trong những sáng tác mới nhất của anh.

Ngoài tranh đời sống, thiên nhiên, anh còn vẽ tĩnh vật với các khoảnh khắc bình dị thường nhật.

Họa sĩ theo học vẽ từ năm lớp ba, từ cách dùng que ngắm, phác thảo đến kỹ thuật vẽ đồ vật, ngoại cảnh. Lúc nhỏ, anh từng thi vẽ ở tỉnh và đoạt giải khuyến khích. Học hết lớp 12, anh ngưng hội họa, chuyển qua công việc nuôi tôm nhưng không thành công.

Năm 1997, Lê Sâm vào TP HCM, xin làm ở một phòng tranh trên đường Mạc Đĩnh Chi, quận 1 (cũ). Từ đây, anh tiếp tục học hỏi kỹ thuật từ thầy, đồng nghiệp cũng như hàng trăm danh họa thế giới, thử nghiệm với nhiều trường phái.

Ngoài tranh đời sống, thiên nhiên, anh còn vẽ tĩnh vật với các khoảnh khắc bình dị thường nhật.

Họa sĩ theo học vẽ từ năm lớp ba, từ cách dùng que ngắm, phác thảo đến kỹ thuật vẽ đồ vật, ngoại cảnh. Lúc nhỏ, anh từng thi vẽ ở tỉnh và đoạt giải khuyến khích. Học hết lớp 12, anh ngưng hội họa, chuyển qua công việc nuôi tôm nhưng không thành công.

Năm 1997, Lê Sâm vào TP HCM, xin làm ở một phòng tranh trên đường Mạc Đĩnh Chi, quận 1 (cũ). Từ đây, anh tiếp tục học hỏi kỹ thuật từ thầy, đồng nghiệp cũng như hàng trăm danh họa thế giới, thử nghiệm với nhiều trường phái.

Mai Nhật Ảnh: Lê Sâm